第一次演喜剧，郑云龙为何“为难”自己

“《魔幻时刻》是一部喜剧，却‘为难’了我很多，我也从中学习到许多。”演员郑云龙说道。7月25日起，由李任执导、郑云龙、闫楠领衔主演的舞台剧《魔幻时刻》在上海大剧院全国首演，并连演六场。自官宣以来，该剧获得大量关注，上海站开票后仅1小时票房突破100万元。《魔幻时刻》脱胎于日本戏剧大师经典之作，李任希望这部拥有国际化内核和故事元素的作品可以让中国观众在剧场里共情和欢笑。

《魔幻时刻》是三谷幸喜结构喜剧的代表作，曾被改编为电影《这个杀手不太冷静》。剧名点出了作品蕴含的正面能量，“魔幻时刻”是电影的专业术语，指代黄昏的一瞬间——从太阳落到地平线后至光线完全消失的短暂时间里，摄影师可以拍出梦幻般的画面。2005年，三谷幸喜在一次拍摄中从摄影师处听到了这个词，并决定以此为关键词构思新作。该剧的主角“大树”是一名龙套演员，在不知情的情况下误认为自己将出演电影。为了报答“知遇之恩”，他开始全力以赴地创作“杀手”角色，荒诞背后主人公对电影梦想的纯粹与热爱，引发观众对于现实人生的共鸣与思考。

上海站演出中，郑云龙、闫楠交替出演“大树”。对于二人来说，喜剧都是相对新鲜的领域。《德龄与慈禧》里的光绪、音乐剧《将进酒》里的李白、《弗兰肯斯坦》里的弗兰肯斯坦和人形生物……回顾郑云龙近年来的作品，难以为“大树”找到一个可以参考的对象。从李任手中接过第一稿剧本，听到自己“可以演喜剧”时，郑云龙不禁被这个大胆的想法逗笑。

《魔幻时刻》里，“大树”喜欢看着老电影里的角色模仿，幻想自己是英姿飒爽的男主角。在角色的这份“钝感”中，郑云龙却读出了一些孤独，“他无意入这个局，又不小心主导了所有人，悲伤藏在那些笑里”。郑云龙一向喜欢在台上见分晓，不愿在演出前过多“剧透”。此番首度出演喜剧并担任出品人，他难得地吐露心声：“在创作过程中，我需要自己说服自己，不停地和自己打架，这是不同于以往的新鲜感受。”

《魔幻时刻》里，很多是熟面孔。2022年，在上海大剧院的同一个化妆间，郑云龙与闫楠两人为舞台剧《弗兰肯斯坦》做准备。闫楠将表演的过程定义为一次“梦中梦”，“作为演员的自己扮演一名演员，感觉很奇妙。”借助《魔幻时刻》，过去总演悲剧的闫楠摸索到喜剧与悲剧之间分明却又模糊的界限，“‘大树’是一个执着的傻瓜，当他重复一件事100次，外界觉得他在做一件傻事。但当他重复1000次，便可读出他生命里的悲。”

“这不是一部常见的包袱喜剧，喜剧因子流淌在作品的结构和逻辑中。”这是李任分别第三次和第二次与郑云龙和闫楠合作。导演眼中，郑云龙的冷幽默和闫楠个人色彩鲜明的节奏感，会为角色带来不一样的诠释。在演员出身的李任看来，《魔幻时刻》的戏剧火花源自剧组对故事直接而热烈的共情。此次他也在剧中特别出演“天盐幸之助”，“我们都曾是‘大树’，感受着他的快乐和悲伤，挚爱是我们把这部作品搬上舞台的原因”。

在上海连演六场后，《魔幻时刻》将开启为期两个月的全国巡演，陆续前往重庆、苏州、北京、杭州、深圳等地。（记者 王筱丽）