作为第38届上海之春国际音乐节的主体演出项目之一,“守护三江源”大型生态情景音画《从黄河到长江:民族音乐巡演》25日晚上演于上音歌剧院。
该作品以中国两大“母亲河”长江、黄河为主题,以民族音乐文化元素为主线,通过少数民族非遗乐器、西洋乐器、青藏高原原生态人声、民族管弦乐团、民族服饰展演、民族舞蹈等跨界融合的艺术形式,向世人展示“美丽中国”。
当晚,在果洛州第一支特色室内乐团“阿尼玛卿组合”的演绎下,牛角琴、鹰骨笛、达玛鼓、吉祥海螺等藏族乐器悉数亮相,为整场演出增添了亮色。
果洛藏族自治州位于青海省东南部,地处三江源自然保护区核心地带,是“中华水塔”的重要水源涵养地,生态文化、格萨尔文化底蕴深厚。果洛也是上海市对口帮扶地区中海拔最高、条件最艰苦、环境最恶劣的地区。
2021年,在上海音乐学院的大力支持下,《从黄河到长江》项目负责人、上海音乐学院教师汤声声携手果洛州民族歌舞团,成立了果洛州第一支钢琴与非遗民族器乐组合“阿尼玛卿组合”,为原本自弹自唱、“单兵作战”的当地音乐人才打开了另一扇艺术大门,也让这些具有动人声音的藏族乐器得以“走出高原”。
为了《从黄河到长江》项目的创作和排演,汤声声每年都要去果洛地区采风。她注意到,果洛当地的艺术仍以原生态为主流,原生态人声犹如“天籁之音”。
在平均海拔4200米的高原上,汤声声依靠医用氧气瓶与其他成员一起排练,边弹钢琴边唱、边教学边调整作品。“‘阿尼玛卿组合’里除了我以外,都是藏族成员。与藏族同胞共享音乐和人生时光,对我来说是弥足珍贵的收获与幸福。”
在当地创排作品时,她也切身感受到了三江源国家公园的震撼美、原生态的人文气息,并将其融入演出,力求展现人与自然的和谐共生。“希望观众除了感受到作品本身的美好旋律,也能更加关注生态环保。”(王笈)